La mala crítica que había obtenido el álbum The Dreaming (1982) hizo que Kate se tomara su tiempo (3 años) para grabar su nuevo disco. Y el resultado fue Hounds of love, un éxito sin precedentes en su carrera, su mejor álbum de estudio, doble platino en Reino Unido y tres millones de copias vendidas en todo el mundo. Es el tercer mejor álbum de la historia grabado por una artista femenina y el 20º mejor álbum británico de la historia según la revista Q Magazine.
Hounds of love llegó a nº18 en las listas de Reino Unido. Kate Bush quiso mostrar en la canción su miedo a enamorarse con el término “sabuesos del amor”, y así lo muestra en el videoclip -del que también fue directora-, que está muy inspirado por la película de Hitchcock “39 escalones” y muestra a una Kate que escapa de los hombres que quieren atraparla. La frase que se escucha al principio de la canción (“It’s in the trees, it’s coming!”) es del actor Maurice Denham, y está tomada de la película británica de 1957 Night of the Demon (La noche del demonio).
Algunas de sus versiones más conocidas son la de The Futureheads (2004), que llegó a número 8 en Reino Unido, Bluebottle Kiss (1998), Frente! (2005), Ra Ra Riot (2007), The Church (2009) y 30 Seconds to Mars (2010).
Artista: Kate Bush
Tema: Hounds of love
Álbum: Hounds of love
Año: 1985
“The Heat is on” es el tema popularizado por la película “Superdetective en Hollywood”, fue escrito por Harold Faltermeyer y Keith Forsey y se convirtió en el mayor éxito de Glenn Frey, irrumpiendo en los tops internacionales y mostrando la tendencia ochentera de mezclar sintetizadores con sonido de instrumentos reales. El saxofonista que aparece en el vídeo, Beverly Dahlke-Smith, no fue quien grabó el saxofón en el estudio. El tema se utiliza a menudo en eventos deportivos, y la frase de su título también se hizo muy popular en Estados Unidos, donde se ha utilizado para diversos slogans.
Artista: Glenn Frey
Tema: The heat is on
Álbum: BSO Superdetective en Hollywood
Año: 1985
“Lavender” llegó a número 5 en las listas de Reino Unido, permaneciendo en la lista durante nueve semanas, recibiendo una cálida acogida en las emisoras de radio independientes y llegando a ser el octavo single más sonado en BBC Radio 1. Ciertamente, la canción está inspirada en una vieja canción de folk llamada “Lavender blue”, y expresa las pasiones que levantan los amores juveniles.
Artista: Marillion
Tema: Lavender
Álbum: Misplaced Childhood
Año: 1985
Baltimora es el One hit wonder de los ochenta por excelencia. La banda -de origen italiano- estaba formada por Jimmy McShane (voz), Maurizio Bassi (teclados y voz), Giorgio Cocilovo (guitarra rítmica), Claudio Bazzari (guitarra), Pier Michelatti (bajo) y Gabriele Melotti (batería). Sólo editaron dos álbumes, y tras el fracaso del segundo ningún sello quiso promocionarles, lo que provocó su disolución. “Tarzan boy” fue un éxito tanto en Estados Unidos como en Europa, sobre todo en Francia, donde permaneció cinco semanas consecutivas de número 1.
Artista: Baltimora
Tema: Tarzan boy
Álbum: Living in the background
Año: 1985
No tuvo mucha repercusión en España ni al otro lado del charco, pero fue nº6 en Suíza, 17 en Francia y 12 en Italia. Tras años de fama y popularidad durante su mejor etapa (mediados de los 80), fue revelado por los productores y por el líder y supuesto vocalista de la banda Stefano Zandri, que realmente no era él quien cantaba las canciones de Den Harrow, sino diversos cantantes. La mayoría de sus éxitos fueron interpretados por Tom Hooker (alias Thomas Barbey), un cantante americano que residía en Italia, incluyendo “Don’t break my heart”, “Bad boy”, “Catch the fox” y ésta misma: “Future brain”. Al parecer, al promocionar a este artista tuvieron demasiado en cuenta su imagen (fue modelo de pasarela), pero al ser incapaz de cantar tuvieron que buscar a otros que lo hicieran por él.
Artista: Den Harrow
Tema: Future brain
Álbum: Overpower
Año: 1985
Los nikis fueron uno de los grupos representativos del pop español de los 80, aportando un estilo cercano al de los Ramones, con raíces punk y mucho cachondeo. La canción es una sátira sobre la ideología que pretende recuperar el prestigio del imperio español de tiempos de Carlos V, por ello todos salen en el videoclip con trajes de época. Por ello, los Nikis fantasean y hablan de nuestra tortilla de patatas como vencedora sobre las hamburguesas del MacDonalds. Tened fé, españoles, algún día volveremos a ser un Imperio.
Disueltos a principios de los 90, su único miembro que retomó la carrera musical fue Joaquín Rodríguez, el bajista, fundando el grupo Los Acusicas junto a Mauro Canut (Los Vegetales). El videoclip fue emitido por primera vez en la serie la Bola de Cristal, en la que también aparecían otros artistas del momento como Alaska.
Artista: Los Nikis
Tema: El imperio contraataca
Álbum: Marines a pleno sol
Año: 1985
Si la MTV se estrenó en USA con el videoclip de Video killed the radio star, el de Money for nothing sirvió de inauguración al nuevo MTV Europe. Al inicio de la canción, y en los coros se puede escuchar a Sting la frase “I want my MTV”. Ganó un grammy el año de su lanzamiento (1985) y se convirtió en uno de los temas más populares de Dire Straits.
En palabras del propio Mark Knopfler, el autor, en una entrevista con el crítico Bill Flanagan, “El protagonista de Money for nothing es un tipo que trabaja en el departamento de televisores y electrodomésticos de una tienda. Él canta la canción. Escribí la canción mientras estaba físicamente en la tienda. Pedí un trozo de papel y empecé a escribir la canción en la misma tienda. Quería usar mucho el lenguaje que utilizaban los tipos cuando los escuché, porque así sería más real”.
Artista: Dire Straits
Tema: Money for nothing
Álbum: Brothers in arms
Año: 1985
Tema grabado para la película Regreso al futuro, fue el único de la banda en llegar al nº1 de la Billboard Hot 100 en EEUU y obtuvo una nominación a la mejor canción original de los Oscars de Hollywood. Una canción muy del estilo de las canciones de películas ochenteras.
Versión 2:
Artista: Huey Lewis and the News
Tema: The power of love
Álbum: Banda Sonora Regreso al Futuro
Año: 1985
Abracadabra fue una de las canciones grabadas para la serie La bola de cristal, serie hoy mitificada por salirse de la norma marcada por los programas infantiles de la época y por tratar a los niños como personas adultas, a menudo reflejando el cambio sociopolítico que supuso la transición en España. Las canciones que grabó Alaska para la serie hoy también son temas de culto.
Artista: Alaska
Tema: Abracadabra
Álbum:
Año: 1985